Lot 630

成交价(人民币)：92,000

年代：1990年

签名：签名：尔申 1990
背签：《塞北小景》

材质：布面 坦培拉

尺寸：61×73 cm.

来源

现藏者得自新加坡豪珍画廊

简介

韦尔申：艺术原野的深沉守护者
韦尔申的艺术在八十年代末（1986-1987年）趋于成熟，他的作品开始摒弃外在形态的表象特征，而注重表达精神性，去阐释他对社会生活及人的生命意识的思考。《塞北小景》（拍品编号630）与《雪霁》（拍品编号631）皆创作于1990年，画作融入了他的创作思想和审美情趣，绘画中的深沉、荒凉和厚重感由多层覆盖的颜料铺垫出来。正如画家自己对这一阶段作品内涵的总结：“借助相对凝固、静止、简朴、厚实、庄重的造型样式来传达自己的审美理想，力求体现一种永恒性。”
为表达出力度与厚实感，《塞北小景》近景中的土地、草垛、树木，以油画刀的使用为主，区分不同个体的物象特征已不那么重要，根据整体画面的需要，打造肌理、营造氛围才是画家追求的。远景则以画笔为主，利用笔触揉撮作用表现出自然形态的生动感。土黄、中黄是这件作品的主要色调，甚至天空也被土黄侵占。统一的色调和不同工具的肌理效果相结合，使画面凝重但不死板，展现出宁静的塞北乡村秋冬疏朗的效果，《雪霁》也在统一的色调下富于变化，韦尔申在铺垫色彩时，铺设的色彩与最终完成的颜色在冷暖上往往正好相反。《雪霁》是以大雪的冷白色为主色调，但底色实际为山体的靛蓝与土黄。通过多层的颜料叠加，经砂纸打磨之后，画面露出丰富的色层变化。随着画家对形体塑造地不断深入，画面逐渐趋于凝固的状态，展现大雪初停之时，大地无声的肃穆。而画面中景的“雪松”则疏松了画面的节奏。在统一的景色布局中，寻找着细微的变化，不仅透露出深冬隐隐的生机，也使整幅画面活络起来。
挚诚的信念和质朴的性格是韦尔申艺术发展的基本条件，对艺术“本体”意识的领悟，及对艺术创作的诸多思考和实践是他艺术走向成熟的契机。