Lot 137

镜心 设色纸本

成交价(人民币)：747,500

题识：尘情不断夜初阑，残雪全消梦不寒。空谷足音步虚响，无双天女下春山。杏子坞老民制并题，时寄萍京华。
钤印：木居士、白石翁

尺寸：137.5×34.3 cm. 约4.3平尺

简介

拍品现存未托裱软片原貌。
在齐白石的花卉作品中，玉兰是数量较少的一类，且随创作年代不同，体现出不同的风格面貌。拍品未落年款，依据画面风格和落款题字判断，为白石老人1920年代前期的作品，是幅构图满密，画风热烈，是他“衰年变法”接近完成时之佳作。
1917年初夏，陈师曾往法源寺拜访齐白石，在赞誉他作品的同时，劝他自立画格，这与齐白石内心的想法不谋而合，至1919年齐氏正式定居北京，开始着意突破先前八大山人一路冷逸、疏简气格，转而追求热烈、浓密的画风，此即“衰年变法”。同时他坚持写生，尝试将写意与写生相结合，力求形神兼备，这些都在《人间只此玉兰花》中得以体现。
拍品取条幅构图，数枝玉兰从画面左下探入，或竖向、或横斜，枝干以篆书用笔出之，力透纸背，既可看出画家的木刻基底，又是他彼时勤习篆书的体现，与笔法相对应的，是枝条以墨、赭色结合绘就，意在模拟自然界的真实颜色，为拙朴的线条增加了轻盈、灵动之感。枝头密布玉兰花三十余朵，一派春光跃然纸上，花头或盛放、或含苞，朝向各个方向，花萼以红色、黄色的点与短线精心描绘，逼真地再现出绒毛的质感，与实物几无二致，可以看出此时白石老人对写实的追求。正如他1926年在画跋中提到的：“善写意者，专言其神；工写生者，只重其形，要写生而后写意，写意而后复写生，自能形神俱见，非偶然可得也。”值得注意的是，至1930年代之后的同题材作品，玉兰花大多朝上，且花蕊简化为点染，画法殊异，拍品实为齐白石绘画风格渐变之例证。
此作题款“寄萍京华”，他自号寄萍、老萍、萍翁、寄萍堂主人等，皆是因为他频年旅寄，形同飘萍，倏忽来去，聊以自慨。据画家自称，“萍”字自他的字“濒生”的“濒”联想而来，含一字双关之意。