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2010
秋季拍卖会
中国书画(二)
2010年11月21日 下午2点
北京昆仑饭店 -
Lot 313
吴冠中(1919-2010) 接天莲叶
镜心 设色纸本
1990年作
估价(人民币)：5,000,000-6,000,000
成交价(人民币)：6,944,000
题识：1.吴冠中。
2.接天莲叶，线曲屈，胜于碧。一九九 ○ 。
3.云德盛先生惠正。一九九一于北京，荼。
钤印：荼、冠中写生
尺寸：96.6×180.2cm. 约15.7平尺
展览
“吴冠中画展”，(北京)深巷画廊，2006年5月1日至6月30日
“艺冠中外—吴冠中艺术展”，山东省博物馆(济南)，山东省博物馆、百雅轩文化艺术机构联合主办，2008年7月26日至8月3日
“吴冠中先生经典作品收藏大展—风筝不断线”，(北京)保利艺术博物馆，2010年8月30日至9月6日
出版
《散珍集成》第218至219页，河北教育出版社，2005年5月
《吴冠中画展》第22页，(北京)深巷画廊，2006年5月
《艺冠中外》第84至85页，百雅轩文化艺术机构，2008年7月
简介
说明：附画家本人鉴定证书。
《接天莲叶》作于1990年，第二年为新加坡实业家云德盛收藏。意出宋人杨万里《晓出静慈寺送林子方》：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”杨万里通过写景传达送别之情，吴冠中则思出别裁，突出“线曲屈”的形式美感，并点明其更“胜于碧”，正是对“画意”的高扬。
1990年代初期是吴冠中艺术风格由“自然抽象”走向纯抽象的转折时期。画家在传统的宣纸上，将物象简化、抽象化，以率直的线条，勾勒莲叶、荷梗、莲蓬、流水等物象，红、绿、黄寥寥几种色彩只是点缀。整幅画面，线条如云行水流，经营的却是繁密的结构世界，节奏强烈而充满流动感。黑色的荷梗、莲蓬，灰色的叶筋，素净的画面，形成黑、白、灰的节奏；原色的曙红与翠绿，曙红表现映日的红荷，翠绿却不施与扑面而起的莲叶，而只斑斑点染在荷叶间，机杼别具，却依然一派怡红快绿的生意，清澈分明而色彩斑斓。
吴冠中对形式美的敏感，可以追溯到早年在杭州艺专读书时所接受的教育。抗战胜利后，他负笈巴黎，接受当时法国现代派的形式主义思想，通过画面的形式，追求艺术的基本意义。到了1980年，他进一步发表了最主要的理论——“关注抽象美”：“抽象美是形式美的核心，人们对形式美和抽象美的喜爱是本能的……抽象美在我国传统艺术中，在建筑、雕刻、绘画及工艺等各个造型艺术领域起着普遍的、巨大的和深远的作用。我们要继承和发扬抽象美，抽象美应是造型艺术中科学研究的对象。”在将形式美观点理论化、民族化之后，尤其是在艺术重心由油画转到水墨画之后，将这种理论以实践的形式展现出来。
江南是吴冠中的故乡，是他的精神家园，更是他艺术灵感的无尽源泉。《接天莲叶》这种“自然抽象”，以自然为出发点，保持着生动的气息，但同时又极力提炼自然的精髓，以现代的形式，来表现传统的美感，令明朗清丽的江南风光，予人无限的新奇、愉悦与感动。