Lot 68
于非闇(1889-1959) 荷花蜻蜓
立轴 设色纸本
丁丑嘉平(1938年)作
估价(人民币):600,000-700,000
成交价(人民币):1,552,500
题签:(李维洛题)于非闇 《荷花蜻蜓图》真迹,作于一九三七年,一九六五年重装,蓝塘书屋藏。
钤印:维、洛
本幅:白菡萏香初过雨,红蜻蜓弱不禁风。丁丑嘉平,拟宋缂丝于玉山砚斋,非闇于照。
钤印:于非盦、于照、太液渔人
尺寸:83×46cm. 约3.4平尺
出版
《中国近代绘画丛刊·于非闇》第32至33页,(台北)雅墨文化事业有限公司,2010年12月
简介
说明:《荷花蜻蜓》作于1938年,是仿宋代缂丝法表现陆游诗意的佳作。画面中视觉的焦点是中心一朵初放的白荷,花头微垂,令人想起徐志摩诗:“最是那一低头的温柔,恰似一朵水莲花不胜凉风的娇羞。”茎干亭亭,自上下两片舒卷的大荷叶中抽出,荷叶后方,半露另朵盛开的荷花,微吐花蕊,有白居易“犹抱琵琶半遮面”之风致。丛丛菖蒲自荷叶中穿插,柔曼摇曳。画面上方,一只红蜻蜓振翅低飞,另一只娉婷立在叶梢上头,显得格外轻盈。
“白菡萏香初过雨,红蜻蜓弱不禁风”是于非 闇 荷花作品最喜题写的句子,画中生动准确的形象、雅致清明的色彩,正切合陆游诗意,耐人寻味。花、叶用重墨勾出轮廓,复填以色彩,色不侵墨,表现出荷之严整端庄的品格;菖蒲则反复勾勒,生动明快,更显风中之姿;蜻蜓膜翼透明,栩栩如生。画家综合多种技法,表现不同物象的特征,笔墨变化丰富,而画面沉静的敷色显然是对缂丝效果的追求,花叶经反复渲染,层次丰富,色彩浓郁厚重,又渐次变化,过渡自然,将其汁丰肉嫩及边缘枯萎的质感表现得逼真自然。
两宋是缂丝的黄金年代,多以名家书画为本,追求生动写实的艺术效果。于非闇研究工笔重彩花鸟画,即自宋代绘画入手,并从缂丝中汲取营养。他曾谈到缂丝对花鸟画的影响时说:“它是由丝刻出来的,不是由笔画出来的,因之……转折浓淡和毛羽的区分上,显然仍有它的局限性,但因为它的这些局限,使我们学习到圆中有方,熟中有生等朴实的做法,借此倒可以去掉一些油腔滑调。”因此,宋画与缂丝相辅相成,影响着于非闇的艺术风格。北京画院藏戊寅(1938年)正月的《梅鹊图》创作时间距此作月余,亦“仿宋刻丝”,二者皆显现出画家工笔重彩画风已卓有成效。
题签者李维洛为香港著名收藏家。